Категория: Последние новости

Детская филармония. Екатерина Максимова

IMGP0005

К 80-летию со дня рождения замечательной балерины, педагога, народной артистки СССР Екатерины Максимовой

7 мая 2019г. в 15.00ч. состоялось занятие детской филармонии, посвящённое творчеству великой балерины современности Екатерины Максимовой. Рассказ преподавателя Неутолимовой Н.А. о балерине был проиллюстрирован яркими работами Максимовой в балете. Её первое выступление на конкурсе, роль феи Весны в балете С. Прокофьева «Золушка», вакханка в «Вальпургиевой ночи» Ш. Гуно, Па-де-де из балета Л. Минкуса «Дон Кихот», «Мазурка» на музыку А.Н. Скрябина в постановке К. Голейзовского, Анюта из одноимённого балета на музыку В. Гаврилина в постановке В. Васильева, Маша в «Щелкунчике» Ю. Григоровича.

Учащиеся хореографического отделения с большим интересом слушали увлекательный рассказ Натальи Алексеевны о выдающихся способностях и судьбе замечательной балерины XX века. Из лекции ребята узнали, что Е.С. Максимова внесла огромный вклад в развитие балетного искусства вместе со своим творческим и знаменитым дуэтом на мировой сцене – великолепным танцором В.В. Васильевым. Беседа раскрыла большой, глубокий душевный мир балерины, её беззаветную любовь к искусству, была поучительной и полезной для всех учащихся.

IMGP0003

 

Экзамены хореографов

IMG_6545-27-04-19-04-36

26 апреля на хореографическом отделении прошли два первых экзамена. Предмет современный танец был представлен класс-концертом. Ребята показали комплекс упражнений собранных в комбинации, диагональ, середину. Но самое большое впечатление произвели номера, поставленные самими выпускниками. Творческие этюды показали владение ребятами лексикой современного танца, их  способности и умение воплотить в законченном номере все, чему научили их педагоги.

Во время экзамена по истории балетного искусства учащиеся продемонстрировали практическое знание балетной терминологии. Проявили эрудицию и умение рассказывать содержание и историю создания великих произведений хореографии.

Оба экзамена продемонстрировали хорошую подготовку наших выпускников.

30-летие театра «Кошкин дом»

OAEKt6JZQ0g

 Юбилейный вечер «Созвездие талантов», посвящённый  празднованию 30-летия

Образцового художественного детского музыкального театра «Кошкин дом» ДШИ №1

«Театр – высшая ступень для решения жизненных вопросов,

он поучает так, как не сделать даже толстой книге» — Вольтер

2019 год указом президента РФ 28.04 2018г. был объявлен Годом театра в целях дальнейшего развития театрального искусства. Это событие государственного масштаба совпало с 30-летним юбилеем Образцового художественного детского музыкального театра «Кошкин дом» нашей школы. 22 апреля 2019 года состоялся праздничный вечер, посвящённый этому событию.  Этот праздник с нетерпением ждали все: руководители, артисты, зрители. Творческие результаты  театра «Кошкин дом» — итог многолетнего труда коллективного творчества талантливых людей нашей школы, города. Это живое искусство в бесконечном обновлении и развитии, отражающее жизнь, раскрывающее зло, недостатки, утверждающее добро, прекрасное. «Театр сильнее морали и законов, он просвещает ум, наполняет светом наш мозг», — говорил Р. Роллан. Театр учит видеть вещи, людей, самого себя и ясно судить обо всём этом. Эти ценные качества театра вызывают у зрителей любовь и самые светлые чувства. Сцена излучала яркие краски и притягивала зрителей к происходящему. Мы увидели концертное выступление артистов в сказочном оформлении. Основой стала сказка Самуила Яковлевича Маршака «Кошкин дом», а главные герои и ведущие – Кошка и Кот (Васильева Варвара и Горохов Илья). Сценарий выполнен  Неутолимовой Н.А., Никишиной А.В. Бодяевой Л.И., презентация — А.В. Никишиной. В мероприятии приняли участие младшая, средняя и старшая группы детского музыкального театра «Кошкин дом» и артисты кукольного театра «Светлячок». Сказочное повествование, как в оперной драматургии имело трёхчастную композицию: интродукцию, основную часть и эпилог. Интродукция раскрыла содержание праздника, лучшие качества театра, познакомила с различными сказочными героями, от которых мы услышали искреннее приветствие всем гостям. Из этого вступления мы узнали, что театр «Кошкин дом» наполнен дружбой, теплом, творческим энтузиазмом, стремится к постоянному развитию, в нём живут разные пьесы, и он с гостеприимством «открывает свои двери» перед всеми гостями и очень рад каждому зрителю. Во вступлении артисты  показали репетицию спектакля и выразили  восторг театральному искусству. Основная часть концерта – рассказ об истории создания и развитии театра ДШИ №1.С большим уважением была названа основатель и художественный руководитель театра Л.С. Обожанова. Её первый спектакль «Кошкин дом» в 1989 году дал название самому театру. Л.С. Обожанову окружали замечательные соратники: талантливые музыканты, преподаватели: Н.С. и В.А. Коноплевы, Н.Б. Трифонова, Н.А. Неутолимова С.В. Буслаев, Н.С. Жога. В 2019 году 30-летний юбилей театра совпал бы с 70-летием хормейстера Трифоновой Н.Б. и с 70-летием камерной певицы Обожановой Л.С. Все эти прекрасные артисты заложили добрые традиции, которыми театр живёт в настоящее время. Зрителям напомнили первых исполнителей ролей в спектаклях театра: Смирнова А.А., Широкожухову Е.А., Неутолимову Н.А., Рябуху О.Н. Этим великолепным первым артистам новое поколение юных артистов подарили бурные аплодисменты и  театральный номер из спектакля «Весёлая скоморошина» Н. Чеканиной. За 30 лет театр «Кошкин дом» воспитал большое количество выпускников, которые преданно теперь служат театральному искусству, постоянно совершенствуются и продолжают дарить свой талант новым зрителям. Ведущие назвали такие имена, как: Евгений Ткачук, Алексей Гладков, Поляков Николай, Костина Евгения. В качестве музыкального подарка вокальный ансамбль «Ералаш» подарил выпускникам песню «Поздравляю тебя» (муз. А. Иевлева). Большую роль в поддержке театра «Кошкин дом» и его развитии оказывает руководство нашей школы, управление Культуры г. Сызрани, родители учеников, коллеги. Поэтому в театре так хорошо и уютно, зал полон зрителей, каждый год новые премьеры, яркие костюмы, красивые декорации. На сцену были приглашены Руководитель управления Культуры г. Сызрани Дидык О.В., директор ДШИ №1 — Мынова М.М., художественный руководитель театра «Кошкин дом» Андрухович Ю.П., заведующая МТО Никишина А.В., руководитель кукольного театра Бодяева Л.И., режиссёр Е.А. Морозов, хореограф Харитонова Ю.А., костюмер Колчина Е.А., художник Карпушина К.А., рабочие сцены – С.К. Гурьянов, С.А Колчин, руководители театральных коллективов ДШИ г. Сызрани, выпускники театра О.В. Дидык, Мынова М.М., гости поздравили коллектив ДШИ №1 с торжественным юбилеем. Выпускники Иванов Захар, Кузнецов Даниил, Панфилова Элина подарили юбилярам театра и зрителям своё стихотворение, прочитав его артистично и выразительно. Театр «Кошкин дом» работал не только своими силами, но и привлекал талантливых людей города. Победы, успехи театра зависели не только от учащихся МТО, но и от работы целого коллектива: режиссёра, сценариста, художника, композитора, хореографа, костюмера, бутафора, хормейстера, рабочих сцены. Герои сказки почётно назвали артиста драматического театра г. Сызрани Андрея Бурнаева, композитора нашей школы А.В. Рычкова, режиссёра и создателя кукольного театра Л.И. Бодяеву (с 2005г.), молодого артиста, режиссёра сызранского театра им. А. Толстого Е.А. Морозова (с 2015г.). Сказочные герои отметили постановки  Е.А. Морозова: «Проделки лесных обитателей», «Принцесса прачка», «Очень простая история», «Спасите Мигай Светофорыча!» Спектакли, поставленные с участием работы Бодяевой Л.И., Морозова Е.А. принесли множество высоких наград в различных конкурсах. Зрители с удовольствием посмотрели отрывок из спектакля «Спасите Мигай Светофорыч». Эпилог праздничного вечера – это рассказ о театре в настоящее время. Театр «Кошкин дом» известен не только в городе, но и за его пределами. Он сохраняет любовь к театральному искусству, доброту, верность славным традициям, заложенным его создателями. Руководитель театра «Кошкин дом» — заслуженный артист РФ, талантливый режиссёр, специалист высокой культуры Андрухович Ю.П. Его спектакли «Айболит», «Дядя Стёпа», «Добро радовать должно», «Эскизы жизни Ромео и Джульетты», «Партизанка Лара», «Волшебная жемчужина Адельмины» — значительные достижения театра. Ведущие концерта предложили зрителям посмотреть фрагмент из замечательного спектакля «Конёк Горбунок». В заключении публика услышали от артистов, что у них в перспективе светлые и высокие мечты, большие творческие планы. Все артисты театра с вдохновением и эмоционально  скандировали несколько раз: «С днём рождения, «Кошкин дом»! И  как в сказке, выкатился огромный сказочно-красивый торт. Герои, артисты,  участники всего театрального действа такие разные, но их объединил театр «Кошкин дом»! Зрители с благодарностью хлопали в ладоши. Спасибо всем организаторам, руководителям и участникам юбилейного вечера! Желаем театру «Кошкин дом» дальнейших побед и успехов! Пусть над этим храмом мудрости всегда горит звезда! Вечно высказывание К.С. Станиславского: «Красиво то, что возвышает жизнь человеческого духа на сцене и со сцены, то есть чувства и мысли артистов и зрителей». Пусть театр будет жить всегда, пока есть зрители и слушатели, его преданные поклонники и новые ценители этого искусства!  

22.04.2019 г. Саломатина Ф.Н.

видео

 

Лекция детской филармонии «Чарли Чаплин»

IMGP0009

Лекция, посвящённаю 130-летию со дня рождения американского и английского киноактёра, сценариста, композитора, кинорежиссёра,

продюсера, монтажёра, универсального мастера кинематографа – Чарли Чаплина  (1889 – 1977)

16 апреля 1889 года – дата рождения выдающегося артиста Чарли Чаплина. Этому событию посвящена 16 апреля лекция «Детской филармонии» для учащихся  ДШИ №1. Неутолимова Н.А. рассказала о выдающейся личности – Чарли Чаплине, который снял 85 фильмов и прошёл путь от нищеты, сиротства до мирового признания. В лекции слушатели узнали, что Чарли Чаплин – создатель одного из самых знаменитых образов мирового кино – образа бродяги Чарли, появившегося в короткометражных комедиях с 1910 года на киностудии Кистоуна. Его образ —  Бродяга Чарли с достоинством преодолевал любые жизненные трудности и становился олицетворением благородства, доброты простого человека. Ребята узнали, что Чарли Чаплин был актёром, танцовщиком, режиссёром, композитором и что он в своей деятельности активно использовал приёмы пантомимы и буффонады. Чарли Чаплин был легендой кинематографа, создав жанр трагической клоунады. С 1914 года Чаплин выступал как режиссёр и как автор сценария большинства фильмов с собственным участием, с 1916 года он продюсировал фильмы, а с 1918 года – писал музыку, с 1920 годов в его творчестве появлялись более серьёзные социальные темы, чем это было в раннем периоде короткометражного кино. В лекции дети прослушали интересный рассказ о судьбе гениальной личности, о его стремлении любить людей, близких, умении работать с детства, творить добро, создавать прекрасное. В лекции ребята услышали, как он играет на скрипке, виолончели, увидели, как он танцует, разыгрывает комические сцены, выступает в роли артиста. Они посмотрели презентацию, фрагменты фильмов Чарли Чаплина со звучанием его музыки. Преподавателю Неутолимовой Н.А. удалось полно раскрыть образ великого киноактёра. Учащиеся посмотрели отрывки из его замечательных фильмов: «Золотая лихорадка», «Цирк», «Малыш», «Огни большого города», «Огни рампы». Ребята получили большое удовольствие от лекции. Всесторонне одарённая личность, его разнообразные таланты вызывали у ребят интерес, улыбку, смех, радость, удовольствие от его красивой музыки. Лекция  «Детской филармонии» обогатила духовно души наших детей уже не в первый раз.

16.04.2019 г.

IMGP0007

 

«Viola Art»

viber 2 image

12-13 апреля 2019 г. в г.о. Новокуйбышевске прошёл традиционный  IХ Межрегиональный фестиваль-конкурс ансамблевого музицирования исполнителей на струнно-смычковых инструментах им. Ю.А. Башмета «Viola Art».  В 2019 году в нём приняли участие 21 коллектив из музыкальных школ и школ искусств городов: Новокуйбышевск, Самара, Тольятти, Сызрань, Похвистнево, Саратов. В нём принял участие и наш Образцовый Художественный ансамбль  скрипачей «Вдохновение».  Ансамбль не раз становился Лауреатом всех степеней на этом конкурсе и этот год не стал исключением, ансамбль «Вдохновение» стал Лауреатом  III премии. В состав ансамбля входят учащиеся: Костюнина Анастасия Игоревна,  Каликанова  Дарья,  Мухина Валерия, Харитонова Майя, Рахматуллина Динара, Киракосян Арам, Волкович Дарья, Семеновская Анита, Решетникова Виктория.  Поздравляем с дебютом и с первым на их творческом пути Дипломом  наших  ребят из младшего состава, ансамбля «Пиццикатто»: Чобанян Валерию, Гужанину Валерию, Китросера Дениса, Волкович Таисию , Демидову Александру, Каримову Алсу! Успех этого фестиваля-конкурса обусловлен многими факторами. Главный из них – поддержка народного артиста России Юрия Башмета. Председателем жюри  является директор камерного ансамбля «Солисты Москвы», заслуженный артист России, професор ГМГК им. П. И.Чайковского Роман Геннадьевич Балашов. Профессиональную поддержку оказывает Центральная музыкальная школа при Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского в лице Татьяны Анатольевны Полозовой. Подготовка и участие в конкурсе занимает особое место в становлении юных музыкантов, это важный этап, помогающий  оценить свои достижения и достижения других. Желаем нашим ребятам дальнейших творческих успехов и побед, и пусть интерес к творчеству и музыке никогда не угасает в ваших сердцах и делает вас духовно богаче.

viber 1 image

 

«Серебряный дождь»

10 апреля в ДК «Авангард» состоялось награждение городского конкурса «Серебряный дождь»

Каждый год учащиеся отделения хорового пения принимают в этом конкурсе  активное участие. Наши  дети под руководством преподавателей Змеевой Светланы Валериевны и Рябухи Оксаны Николаевны, концертмейстеров Тюриной Светланы Михайловны и Тачаевой Ларисы  Геннадьевны смогли  показать свои вокальные возможности.

Хореографический коллектив «Карусель» (руководители  Бакшеева Наталья Юрьевна и Шакута Анна Сергеевна) помогают нашим вокалистам сделать их выступления  более насыщенными и выразительными.

Результаты конкурса:

Вокальный ансамбль «Ералаш» — Лауреат II степени

Вокальный ансамбль «Первоцвет» — Лауреат III степени

Зайцева Полина  —  Лауреат I степени

Янина Мария — Лауреат II степени

Емелин Александр – Лауреат III степени

Каримова Алсу – Лауреат III степени

Грабовенко Полина —  Диплом.

WMoAW06yabw

«Волга в сердце впадает мое»

В начале апреля в городе Самара одновременно проходило два Международных конкурса, в которых учащаяся ДШИ № 1 Мария Янина (преподаватель Змеева С.В.) принимала участие в номинации эстрадный вокал.

Результат финала Международного проекта «Волга в сердце впадает мое» стал для Марии удачным – Лауреат II степени.

Не лёгким было состязание и на Международном конкурс-премии «Свободная птица» … Участники из 70 городов из 6 стран демонстрировали свой талант и мастерство.

Четыре дня с 4 по 7 апреля в ЦСМ царила атмосфера радости и восторга, уважения к соперникам, искреннее переживание за каждого участника и неподдельное восхищение молодыми артистами со стороны жюри!

Из 400 участников в возрастной категории 10-11 лет, Мария  смогла завоевать диплом I степени.

TguimPWI1ug

 

Отчётный концерт школы «Театр и музыка – едины»

DSC05409

Отзыв к отчётному концерту школы «Театр и музыка – едины»

«Поднят занавес над сценою, и ты к чуду вновь готов,

Здесь всё самое бесценное, здесь сокровище веков»

4.04.2019 г. состоялся отчётный концерт школы, посвящённый Году театра. История театра начинается с Древней Греции, с античного театра. Проходя через все эпохи, театр получает колоссальное развитие во всех странах мира. Его развитие связано с развитием общества и культуры. В настоящее время существуют различные виды театра: драматический, балетный, кукольный, оперный, пантомима, эстрадный и др. Театр играет огромную роль в жизни человека: формирует личность, взгляды на жизнь, восполняет потребность в прекрасном. Российский театр имеет огромную, славную историю. Многие представители его искусства стали гордостью России и сделали наш театр лучшим в мире.  В нашей школе Образцовый художественный театр «Кошкин дом», отметивший в этом году свой 30-летний юбилей, может тоже продемонстрировать свои достижения и вклад в развитие детского театра. Театр синтезирует  различные виды искусств, а Музыка в нём занимает особое место. «Там, где кончаются слова, начинается музыка»,- говорил Гейне. Музыка может выразить любые человеческие чувства, когда все остальные виды искусств бессильны. Музыка – это высшее в мире искусство, её можно назвать Царицей искусств, так как она попадает прямо в сердце, минуя языковой барьер. Музыка и театр в единстве – могучая сила воздействия на зрителей.

Поэтический сценарий, навеянный сказкой «Конёк-Горбунок», составлен Белоусовой Н.С., Дмитроченко Е.В., Бодяевой Л.И. и Никишиной А.В. Вместе с музыкой получилась интересная драматургия концерта. Волшебная презентация создана Е.В. Дмитроченко. Мотивы сказки «Конёк-горбунок», её чудеса, волшебство воспели ум, смелость, отвагу, доброту, дружбу, желание познавать прекрасное и радоваться талантам, но высмеяли зло, глупость, зависть. Началась музыкальная сказка с показа заморских чудес, а завершилась утверждением русского народного искусства, талантливости русского народа. Вступление сказки-концерта – момент превращения артистов в сказочных героев и приглашение зрителей войти в страну чудес и волшебства. Открыл концерт оркестр русских народных инструментов под руководством Денисовой О.А. (Фантазия А. Рычкова на тему песни И. Дунаевского «Ехал я из Берлина»). Любознательный Царь собирает артистов, чтобы познать музыкальные таланты. По его указу все знакомятся с чудо-инструментом роялем — Ноктюрн cis-moll Ф. Шопена  (соло Хабибулиной Д.), фп. ансамблем — «Артист эстрады», рэгтайм  С. Джоплина (Хлебникова Ю., Байгозин Н.). Царю мало этого чуда, он злится, Иван грустит, поёт песню Коньку-Горбунку и просит найти новое чудо для Царя. Тот успокаивает его: «Утро вечера мудренее». Иван ложится спать и перед ним возникает «Видение» (стилизованный танец хореографического ансамбля «Карусель»). Далее Царь наслаждается игрой скрипки заморской Царь-девицы – Ж. Рамо «Ригодон» (Чобонян В.), скрипичного ансамбля – «Романс» С. Морозова (ансамбль «Вдохновение»). Злой слуга сообщает о новой тайне Ивана: в заморских странах есть духовые инструменты, которые никто не слышал. Царь с любопытством слушает флейту — «Престо» Л. Обера (Агниетова С.), трубу – песня «Родина» (Чуменко Д.), саксофон – «Фантастический ритм» Д. Гершвина из мюзикла «Пусть гремит оркестр» (Волчёнков И.) Вдруг раздаётся новый указ Царя: «Хочу услышать певцов». Все знакомятся с талантами вокального ансамбля – «Как прекрасен этот мир» Д. Тухманова (ансамбль «Ералаш»), вокальным дуэтом — «Жил был на свете мальчик» В.А. Моцарта (Емелин А., Шаронов А.), радуются красоте жизни, весне, дружбе, счастью, восторгаются пением молодой заморской певицы, которая эту красоту претворяет в красках – «Художник» К. Кулеш (Каримова А.). Конёк-Горбунок восхваляет Царя за то, что он собрал дружный оркестр из мастеров. Звучит струнный камерный оркестр под руководством А. Рычкова –И.Дунаевский, песня Анюты из к/ф «Веселые ребята»  (обработка Рычкова А.) в исполнении Лейлы Назаретовой. Завистливый Слуга пытается отплатить Ивану злом, сообщая, что «холоп в гульбу пустился» — украинский танец «Не всё хлопцу масленица» (ансамбль «Карусель»). Показав заморские чудо-тембры, сказочницы предлагают послушать инструменты, любимые русским народом: аккордеон – «Молдовеняска» (Семеновский И.), домру – фантазия С. Фёдорова «Пираты Карибского моря» (Сарбубинов А.), ансамбль балалаечников – обработка песни «Ай, все кумушки домой» (ансамбль «Парафраз»), ансамбль русских народных инструментов – «Музыкальный привет» Е. Дербенко (ансамбль «Дивертисмент»).  Здесь не только народные инструменты, но и народная ярмарка, народное пение – «Гармошки России» (ансамбль «Журавушки»). Талантливые артисты в итоге угодили Царю. Он был очень рад, что прикоснулся к тайнам искусства. На радостях он пожелал артистам новых побед и дерзаний.

Заключение концертахоровой эпилог «Сколько нас» О. Хромушина (сводный хор — младший и старший). Сказочники сообщают зрителям, что исполнители сказки – все разные, но объединяет их любовь к музыке и театру. Артисты воспевают театр: «Театр – это чудо на все времена!..»

«Весь мир – театр, мы все — актёры поневоле, Всесильная судьба распределяет роли, и Небеса следят за нашею игрой» (Пьер Ронсар). Театральные сцены учащихся и музыка артистов тронули и вызвали сердечное участие зрителей. Пусть это искусство талантливых артистов всегда действует в единстве и преобладает над тьмой, сверкая, как незаходящее солнце! Огромная благодарность всем организаторам и всем участникам концерта, создавшим этот творческий чудо-концерт!

Организаторы, преподаватели, концертмейстеры, подготовившие музыкально-театральную сказку:  Белоусова Н.С., Дмитроченко Е.В., Никишина А.В., Бодяева Л.И., Филиппова Ю.В., Рычков А., Рычкова С.П., Смирнов А.А., Бакшеева Н.Ю., Шакута А.С., Тетёкина Е.Ю., Денисова О.А., Яшина М.В., Тюрина С.М., Волчёнков И., Змеева С.В., Рябуха О.Н., Тачаева Л.Г., Теут И.А., Зубова И.С., Геворгян Ш., Ивонина Т.Е., Тарасов А.

Ведущие сказочницы: Васильева Варвара, Колчина Валерия.

Герои сказки: Иван – Артём Капитонов; Царь – Илья Горохов; Слуга-злодей – Рамиль Смирнов; Конёк-горбунок – Узков Илья; Царь-девица – Абсаттарова Диляра.

 

4.04.2019 г. Саломатина Ф. Н.

фото

 

Первый подарок к юбилею

В этом учебном году Образцовому художественному детскому музыкальному театру «Кошкин дом»  исполняется 30 лет. Первым подарком к этому юбилею стал музыкальный кукольный спектакль «Весёлая скоморошина» по сказке Н Чеканиной «Лисичка сестричка и Братец волк». Сценическую редакцию и постановку этой пьесы осуществила Л.И. Бодяева.

Немного истории. Лилия Ивановна пришла к нам в театр в 2005 году, она имела опыт работы в театре и на телевидении, профессиональное режиссёрское образование. Директор ДШИ №1 Мынова Марина Михайловна подала Лилии мысль – вводить в спектакль кукол, и молодой режиссёр блестяще развила эту идею. Так, в музыкальных спектаклях стали появляться куклы, ставшие полноправными партнёрами поющих сказочных героев. Вскоре у Лилии Ивановны появился единомышленник, прекрасный сценограф, художница – Кира Александровна Карпушина и дело пошло быстрее. Один за другим стали радовать публику кукольные спектакли:

В 2005 году – «Касперу скучно одному» автор Е. Фельдбах;

В 2006 году – «Каспер — спасатель» автор Е. Фельдбах;

В 2007 году – «Новогодние приключения Лунтика». К этому спектаклю Лилия Бодяева текст написала сама, было видно, как она расширяет своё творческий диапазон.

Позже к этим спектаклям добавились: «Чудеса в решете» автор В. Шувалов, «Гусёнок» автор Н. Гернет, «Добрый пёс» автор Н. Ключкова, «Кот в сапогах» автор В. Полищук, «Колобок» автор О. Емельянова, «Теремок Смешариков» на текст Л. Бодяевой. Судя по этому репертуарному списку можно было уже говорить о кукольном театре. Надо было видеть, с каким удовольствием дети работали с куклами, какими весёлыми и изобретательными были эти спектакли.

Надо отметить и педагогический дар Лилии Ивановны. Как кропотливо и умело работала она с малышами, чтобы вырастить артистов умеющих петь, танцевать, создавать сценический образ, да ещё и работать с куклами.

Если мы хотим видеть в театре не только развлечение, хотим вырастить зрителя понимающего хоть что-нибудь в театральном языке, надо учить этому с детства. Героиня нашего очерка занимается этим терпеливо, по доброму, она умеет привить культуру сценического поведения, что совершенно необходимо маленьким актёрам, находящимся на сцене, а сделать это совсем не просто. Малыши норовят выглянуть из-за кулис, пробежать по сцене в самый неподходящий момент.

Педагогические усилия Лилии Ивановны тоже увенчались успехом, что и продемонстрировал её спектакль, премьера которого состоялась 20.11. 2018 года. По словам Лилии Ивановны, у неё был самый лучший пример перед глазами, самый лучший педагог, который своим творчеством, отношением к делу, многому научил её – это основатель театра Людмила Степановна Обожанова, память о которой мы все храним в своём сердце. Именно она привила любовь к детям, детскому театру.

Итак, «Весёлая скоморошина».

Режиссура, изготовление кукол – Л.Бодяева;

Сценография – К. Карпушина;

Костюмы – Е. Колчина;

Музыка – А. Рычков;

Хореография – Ю. Харитонова;

Вокал – А. Никишина.

Скоморохи – учащиеся музыкально – театрального отделения МБУ ДО «ДШИ № 1».

Баба – Наумова Тамара;

Дед – Ключиков Артём;

Лисичка – сестричка – Шоева Лола;

Волчок – Бараева Лиза;

Скоморохи – сказочники – Уланова Настя, Сизякина Арина;

Скоморох – песенник – Алексанова Лиза;

Скоморох – сказитель – Хайрова Карина.

Режиссёрский замысел Л. Бодяевой неотделим от яркого, насыщенного реквизитом оформления спектакля. Сценические находки прекрасны – это и лёгкий нарядный, яркий балаганчик, и детские кубики превращающиеся  то в снеговика, то в прорубь, то в вёдра. Сценическое пространство свободно, что даёт возможность  построить красивые мизансцены. Музыкальное оформление выдерживает весь спектакль в народном, скоморошьем жанре на едином музыкальном дыхании. Сочно и свежо выглядят  скоморошьи костюмы, танцы тоже украшают спектакль. Взаимодействие всех этих элементов создает  красочное действо, которая с удовольствием воспринимает и взрослая и детская аудитория. На премьере были не только дети, но и взрослые — родители актёров, педагоги школы.

Надо отметить, что зрителям спектакль очень понравился, улыбки не сходили с их восхищённых лиц. Ребята с радостью воспринимают правила игры, когда от них требуется участие в действии. Хочется поздравить наш любимый театр с такой яркой работой, и пожелать отпраздновать свой юбилей так же звонко и празднично, как всё получилось в новом спектакле. Поздравляем!

Преподаватель музыкально – теоретических дисциплин

МБУ ДО «ДШИ№1» г.о. Сызрань

Н.А. Неутолимова